Обо мнеПриветствую! Я рада, что вы оказались здесь.
Меня зовут Светлана Верескун, и с 2019 года я создаю панно в технике
ботанического барельефа.
Всё началось с моей любви украшать пространство вокруг себя и делать что-то своими руками. В один из моментов жизни, примерно 7 лет назад, я искала способ украсить свои стены. Хотелось найти такой способ, который не требовал бы особых навыков или художественного образования. И вот листая посты в интернете, наткнулась на панно с листом папоротника.
Он был настолько тонким, четким и нежным, выглядел, как скульптура на плоскости, но я поняла, что его не могла вырезать рука человека. Это был отпечаток самой природы, как древние окаменелости растений. Кстати, чаще всего встречаются фоссилии папоротников, как одного из древнейших растений.
Потребовалось время, чтобы понять, как это сделано, т.к. тогда мастера берегли эту информацию и не делились процессом. Но на сегодняшний день уже достаточно много информации в открытых источниках о ботаническом барельефе.
Итак, что же такое Ботанический барельеф и как он появился. Это достаточно древняя техника формовки и литья, применяемая во многих сферах. Но делать форму и отпечатки, именно, растений придумала Рейчел Дейн в 2012 году и считается родоначальницей этого вида искусства во всем мире.
Если кратко, то это оттиск растения на глине, который заливается гипсом. Это гипсовое панно или отливка, которая в точности передает рельеф растения и называется ботаническим барельефом.
Важно, что ботанический барельеф создаётся из живых растений и никак иначе.
Эта техника, в чем-то схожа с керамикой, если при изготовлении керамических изделий формы сделаны из гипса, а само изделие из глины, то тут наоборот, и не требуется обжига.
Стоит отметить, что этому не учат не в одном учебном заведении. Эта техника самобытна и каждый мастер учится или на своих ошибках, или на курсах других мастеров, или на мастер-классах.
Кстати, мастер классы по ботаническому барельефу, я тоже веду, в Ростове-на-Дону.В какой-то момент, я поняла, что белая классика это не моё. Да красиво, но при определённом освещении, в определенное время суток. Мои белые барельефы сливались со стеной.
И потом, хотелось найти свой стиль и отличаться от других мастеров. Хотелось ВАУ эффекта! Яркости и праздника)Белое стало скучным.
Я стала пробовать, расписывать и с каждой новой работой моё мастерство росло, приходило понимание, стиль. Каждая новое панно давало мне опыт и развивало технику. И этот процесс не останавливается.